Συνέντευξη με την Αλεξία Αποστολίνα: Από τα πρώτα βήματα έως τη λάμψη της Times Square

Με πάθος για δημιουργία και μια ξεχωριστή ματιά που ενώνει τη μόδα με την τέχνη, η Αλεξία Αποστολίνα χαράζει τη δική της πορεία στον χώρο της fashiontain art. Από τα πρώτα της βήματα μέχρι την παρουσίαση των έργων της στην Times Square, μοιράζεται τη φιλοσοφία, τις πηγές έμπνευσής της και το μήνυμα πίστης και αισιοδοξίας που θέλει να περάσει μέσα από την τέχνη της.

Αλεξία, πώς ξεκίνησε η σχέση σου με τη μόδα και πότε κατάλαβες ότι ήθελες να τη συνδέσεις με την τέχνη;

Μπορώ να πω πως η σχέση μου με την μόδα ξεκίνησε από αρκετά μικρή ηλικία όταν άρχιζα πλέον να διαμορφώνω το στυλ που μου ταιριάζει, και αργότερα κατά την διάρκεια των σπουδών μου όπου άρχισα παράλληλα να γράφω fashion editorials σε περιοδικά. Η μόδα είναι η τέχνη του ρουχισμού, η οποία αντικατοπτρίζει την προσωπικότητα μας ανάλογα με τον τρόπο που ντυνόμαστε. 

Ο όρος “fashiontain art” είναι ιδιαίτερα πρωτότυπος. Τι εκφράζει για σένα;

Ο όρος fashiontain art ήρθε αυθόρμητα χρόνια πριν όταν ήθελα πολύ να δημιουργήσω έργα τα οποία θα συνδυάζουν μόδα και τέχνη. Τώρα πλέον έχει «χτιστεί» ένας ωραίος συνδυασμός αυτών των δύο, ο οποίος θα αξιοποιηθεί και επιχειρηματικά.

Ποια ήταν η στιγμή που ένιωσες ότι η δουλειά σου άρχισε να αποκτά διεθνή αναγνώριση;

Για εμένα μια καταπληκτική και ιδιαίτερα σημαντική στιγμή είναι τον Αύγουστο του 2024 όπου είδα πρώτη φορά live streaming στην Times Square τα έργα μου. Μετά ακολούθησαν σαν προορισμοί το αγαπημένο Las Vegas palais marquee και στο Hong Kong causeway bay . Όσες φορές και να τα δω είναι σαν την πρώτη φορά το ίδιο συναίσθημα της απόλυτης ικανοποίησης και χαράς.

Η παρουσίασή σου στην Times Square είναι ένα τεράστιο επίτευγμα. Πώς βίωσες εκείνη τη στιγμή και τι σημαίνει για σένα προσωπικά;

Μπορώ να πω πως είναι κάτι το οποίο δεν θα ξεχάσω ποτέ, γιατί θα είναι πάντα η επίσημη έναρξη μου στην Αμερική, πράγμα το οποίο πάντα οραματιζόμουν και ομολογώ πως πίστευα ότι θα μπορέσω να το καταφέρω. Ένα τεράστιο συστατικό επιτυχίας σε κάθε νέο ξεκίνημα είναι να  πιστεύουμε στον εαυτό μας όσο μεγάλους στόχους κ αν έχουμε . 

Ποιες είναι οι βασικές πηγές έμπνευσής σου όταν δημιουργείς ένα νέο έργο; Υπάρχουν συναισθήματα ή εμπειρίες που σε καθοδηγούν;

Η βασική πηγή έμπνευσης είναι ο αυθορμητισμός και η αυθεντικότητα του κάθε έργου. Θεωρώ πως ο καθένας μας σε ό,τι κάνει είναι μοναδικός και έχει την δική του ταυτότητα και οπτική σε ό,τι δημιουργεί. Έτσι και τα δικά μου έργα έχουν ως κύρια βάση την στιγμιαία θα έλεγα έμπνευση, και μετά την αποτύπωση του συναισθήματος. Η κύρια καθοδήγηση των έργων μου είναι η αισιοδοξία και τα κρυμμένα «μηνύματα» πίσω από κάθε αφηρημένη τεχνοτροπία. Η αφηρημένη τέχνη θεωρείται κατά κύριο λόγο ένα δύσκολο είδος, το οποίο άμα αποτυπωθεί σωστά μπορεί να κάνει θαύματα κομψότητας. 

Ποιο θεωρείς ότι είναι το πιο μεγάλο “μάθημα” που σου έχει δώσει μέχρι τώρα η πορεία σου στον χώρο της τέχνης;

Το μεγαλύτερο μάθημα είναι η ευγνωμοσύνη και η ακλόνητη πίστη στον εαυτό μου, ξεκινώντας μόνη μου, αυτοδημιούργητη και αυτοδίδακτη διότι δεν είμαι εικαστικός και δεν έχω σπουδάσει κάτι ανάλογο. Πολλοί άνθρωποι κατά καιρούς αμφισβήτησαν την μορφή τέχνης που δημιουργώ, όμως η τέχνη διδάσκει ατελείωτη υπομονή, σεβασμό και μοναδικότητα. Το να καταφέρεις να ολοκληρώσεις έναν μεγάλο στόχο είναι το μεγαλύτερο και πιο σημαντικό μάθημα, το οποίο είναι δώρο ζωτικής σημασίας για εμένα. 

Αν έπρεπε να περιγράψεις με μία λέξη το μήνυμα που θέλεις να περάσει η “fashiontain art” σε όσους τη βλέπουν, ποια θα ήταν αυτή;

Πίστεψε στον εαυτό σου και στις δυνάμεις σου. Αυτό είναι το μήνυμα που θα ήθελα να μείνει συνυφασμένο με την τέχνη Fashiontain art. 

Επιπροσθέτως στα παραπάνω, η ανεξάντλητη νιότη και αισιοδοξία θα είναι πάντοτε αποτυπωμένη στα έργα μου ως ένα final touch. Διότι ο συνδυασμός της πίστης στον εαυτό μας με την αισιοδοξία είναι πάντοτε η πιο σημαντική πηγή επιτυχίας. 

Μετά τη Νέα Υόρκη, ποιος είναι ο επόμενος στόχος σου; Τι μπορούμε να περιμένουμε από σένα το επόμενο διάστημα;

Ο επόμενος στόχος μου είναι να εξαπλωθεί η τέχνη μου και σε άλλες χώρες του εξωτερικού και κυρίως να καταφέρω να εμπνεύσω νέους ανθρώπους σε αυτό τον χώρο τέχνης – επιχειρηματικότητας.

Κύλιση στην κορυφή